下午到斗六去看雲林縣國中組的英語話劇比賽,會後評審針對今年的參賽情況提出了幾點建議,有些部份說得很好,以下加上一些自己的想法,做個記錄,以供日後訓練話劇時的參考:
1. 要有對手戲:戲劇是角色互動所產生的效果,角色間應該要有對話和肢體上的互動,才能形成戲劇的主要元素,若演員只是照本宣科,而不帶任何情緒,那麼只能算是背稿而已,不會產生所謂的「戲感」,因此在最初的劇本寫作時就應該特別注意角色間對話的安排,開始進行排練後就要設計演員肢體上的互動和走位,不要到最後演出時,還讓演員直挺挺的站在那裡,面無表情的講話,生硬而呆板。
2. 唸詞要大聲且精準:此為話劇比賽時常見的錯誤,學生因為緊張而加快唸台詞的速度,導致很多音的結尾還沒結束,就緊接著下一個字,整串句子呼嚕呼嚕就過去了,卻很難讓人理解意義,或者是因為緊張而越講越小聲,即使是坐在台前的評審也會聽不清楚。建議平時練習時就要強調每個字音的完整性、語調與快慢,舉例來說,如果平時講話的速度是一拍,那麼上台表演時,就應該放慢成一拍半,讓聲音有足夠的時間可以從舞台上發出去,然後透過牆壁產生共鳴,才不會讓字與字、句與句重疊在一起。
3. 旁白的爭議:古代希臘戲劇有詩歌隊式的旁白,近代戲劇則幾乎沒有旁白。目前大部份中小學的話劇演出,旁白似乎成為慣例,但這個慣例卻容易造成戲劇的割裂與冷場,使得整體演出品質大打折扣,建議可以透過設計流暢的退場、出場,用「演」的來代替多餘的旁白交代。但有一種情形下使用旁白會讓戲劇加分,就是旁白和故事本身或是演員是有互動的,例如把旁白偽裝成一個路人,參與在戲劇演出中,或是旁白在敘述時,台上仍有演員在做演出(可以是過場或默劇),在這個情形下,旁白就是戲劇的一部份,而不是一個無關的旁觀者。
閱讀全文 參加英語話劇比賽的十個要點